策展人：庄重
展览地点：北京朝阳区亚运村慧忠路9号 炎黄艺术馆1层展厅

参展艺术家：

姚天沐 贾宝珉 郑叔方 陈永康 汤 立 刘怀山 何业琦 孔 奇 刘克宁 凌大纶 孙建东 崔晓东 袁 辉 王小晖 袁汝波 高旭奇 杨 季 宋玉増 陈 琪 王家训 刘 临 陆天宁 罗中凡 梅墨生 李文亮 李晓军 梅启林 周士钢 李健强 徐惠泉 汪港清 壁 光 马硕山 明 瓒 庄道静 何兴泉 裴开元 魏广君 霍俊其 刘 佳 郑 墨 李连志 尹沧海 贾荣志 吴 冰 常朝晖 林 涛 刘万鸣 秦嗣德 许华新 张建京 韩 璐 师界弘 王德芳 余风谷 白联晟 徐国雄 徐冬青 骆兆虎 康 凯

展览前言

许宏泉

风雅和正，不仅是一种审美的追求，更是一种格调。

“笔墨当随时代”俨然是“创新”者的宣言。近百年来，中国绘画遭遇“千百之变”，从“中西合璧”到“以西代中”，从“为政治服务”到“八五思潮”，直至今天全面面向市场化，中国画可谓经历多难、面目千姿。黄宾虹先生尝言：“国画民族性，非笔墨之中无所见。”那么，我们可以认为，近百年来国画品质趋向衰弱正是笔墨传统精神之失缺，由而，人们也开始自主地反思并清理近百年画史之现状，努力回归笔墨之正脉。只要文脉未绝，气息尚存，中国画自非穷途末路。

可喜的是，一批“新生代”艺术家正执著于“回归正脉”，“寻找失落的精神家园”，在一种强烈的危机感背后，我们可以看到心持正念，寄情笔墨，不浮不躁的探索者。虽不尽“收拾河山”之慨，即有超拔时流之志，将那残碎的片段还原来之面目。此之“回归”，实则寻求国画之正脉，绝非拟古、复古，从国画传统内部寻找其当下性。同样，也是那些高举“中西合璧”“走向世界”之帜者不可同日而语的。努力张显民族性，对应西学，不正是体现其普世价值的佳美途径吗？！

“风雅和正”的提出，无疑具有这样的审美意义，它符合并引领时代之潮流——复兴传统人文精神。此次提名的艺术家从“30年代”到“70年代”，他们心持正念，寄情笔墨，不浮不躁，是画坛上一批优秀的、极具影响力，且具有文人情怀的创作者，他们对笔墨审美格调的自觉，超拔流俗，努力向往文心雅韵，这无疑是千古不变的“正脉”。因为，艺术之审美，取决格调之高低；格调之高低，是绘画价值最终极的审美选择。

“风雅和正”，如一缕清风，轻轻地吹过画坛，相信它一定会给人们带来不一样的感觉。