文/梁缨（黄胄美术基金会理事长）

为筹备此次“炎黄痴子——黄胄作品展”，我们整理了黄胄美术基金会和炎黄艺术馆所藏黄胄先生数千件速写、手稿及文献资料，同时也承蒙一些机构和个人拿出自己的珍藏，丰富和完善展出内容。以此为依托，展览向公众展示黄胄先生自20世纪六十至八十年代所创作的具有代表性的作品，如风华正茂之时所创作的《亲人》（1964）、《巡逻》（1965）；历经十年浩劫以后，重提画笔创作的《曹雪芹》（1976）、《飞雪迎春》（1976）、《广阔天地大有作为》（1976）、《庆丰收》（1976）、《日夜想念毛主席》（1976）；一边与病魔抗争，一边以“必攻不守”的创作精神，走“生活之路”回到边疆曾生活之地，重新学习和提炼之后创作的《欢腾的草原》（1981）、《听琴图》（1985）、《姑娘追》（1986）、《套马图》（1987）、《帕米尔之舞》（1988）等重大题材作品。

这些作品已为大众熟悉。虽然对作品有相当程度的了解，但在选择过程中，我们仍被黄胄先生创作中为追求一个理想形象而画上数百张速写，不达目的不罢休的“倔劲儿”所感动。因此，在展览中我们也力求呈现黄胄先生创作与速写手稿的呼应关系，以及从他在创作过程中如何克服难点等角度，为观众呈现一位鲜活的中国人物画家敬业刻苦的探索精神，以及一个曾为一根线条、某个表情而煎熬苦恼，但同时也为攻克难关而欢欣鼓舞的真实的艺术家形象——就像在所有行业勤勉工作、值得尊敬的人们一样。

1991年开馆的炎黄艺术馆，是中国第一家民办公助的大型艺术博物馆，也是黄胄先生在世时的“最后一件作品”。它的建成，凝聚着执著热爱祖国与人民、与共和国命运息息相通的老一辈艺术家“一腔热血和赤胆忠心地为发展中国艺术事业的信心和决心”。在海外对中国尚不了解之时，黄胄先生把炎黄艺术馆建成北京的地标建筑，并以此为平台向世界讲中国故事，传递中国人民向往和平美好的朴实愿望，促进不同地域间的文化交流，足足可见他的个人能力和魅力。

炎黄艺术馆成立25年了，父亲黄胄先生也离开我们已经20年。25年是百年世纪的四分之一，以一个人的年龄来计算，正是朝气勃发的青年时期。在国家鼓励不同地域文化交流、民营美术馆如雨后春笋般涌现、当代艺术与世界思潮自由碰触的今天，炎黄艺术馆的出现和几代炎黄人在中国画、民族艺术的发展之路上做出前瞻性探索，已被发展的时代证明是正确的。如今，炎黄艺术馆庭院中，父亲当年和园林局专家亲手种下或移植的树木已亭亭如盖，门前以“炎黄艺术馆”命名的公交车站也是人流如织，作为北京市标志性的文化设施，炎黄艺术馆已经成为中国文化艺术事业中一道不可或缺的风景线。在馆庆25周年之际，炎黄艺术馆、黄胄美术基金会联合推出本次展览，在回顾黄胄先生这位二十世纪杰出艺术家、社会活动家乐观豪放、积极向上、必攻不守的艺术人生之时，也希望“可畏”的后生们可以循着黄胄先生和他的时代在艺术中留下的痕迹，继续在新的世纪追寻自己的艺术梦想。