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【预告】“试问•花神——炎黄艺术馆花卉专题展”策展人导览:邀您细看一朵400余年的花

主办:炎黄艺术馆

时间:2021年5月16日(周日)1000、1400

地点:炎黄艺术馆3层展厅(北京市朝阳区亚运村慧忠路9号)

导览人:李鹏

人数:20人场

费用:100元人(每位成人可携带一名儿童)

报名方式:扫描或长按识别二维码交费预约(购买后不可退款,仅可更改上、下午场次,请您确保可参与再付款哦)

 

2021年5月1日,“试问•花神——炎黄艺术馆花卉专题展”在炎黄艺术馆拉开了帷幕。

暖日迟迟花袅袅。在北京五月的光影中,这些穿越400余年的花儿一如初绽,吸引人们为它驻足。

5月16日,我们将特别邀请本次展览策展人李鹏,带大家看看这些自然美丽、又带着人类感情的花朵。

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在进入展厅之前,我们也建议您先阅读著名策展人尤永先生的这篇文章,它将进一步增加您对展览的了解:

 

画家之眼——炎黄艺术馆“试问花神”花卉画展导览

 

文尤永

 

画家之眼——这是《试问花神——炎黄艺术馆藏花卉专题展》予我之最深印象。

这个展览真正的策展人应该是黄胄先生。除了5件萧淑芳系借展自著名歌唱家蔡国庆先生,另有白石、大千等4件借展外,其余均为炎黄馆藏。展品可分为黄胄夫妇创作,黄胄夫妇购藏及朋辈相赠三类,我们可以跟随黄胄先生的交游与见地,收藏与创作,一览近五百年的中国花鸟画杰作,我也试着从展览中拈出五大看点,与观众诸君分享。

第一大看点是俞莲洲的一套花鸟,画蜜蜂、绣球、荷花、罂粟、蝴蝶、螃蟹、稻穗、水仙、蜻蜓、菊花、蚱蜢等物。其人画史无载,作品妙至毫巅!观察自然,巨细无遗,准确生动,十分过瘾,我在展厅看得如痴如醉,心旷神怡。他画百多只蜜蜂从不同方向以不同的姿态飞来,聚拢在一朵硕大的绣球花上,这一画面带有巨大的震撼力,令人回味无穷。当然对于某些人群,此画的震撼力很可能强到需要馆方稍作提醒——前方高能,密恐闪避。

他画的蜻蜓,被选作展览海报,也是出神入化地复杂和精确。画蚱蜢的一开作品有黄胄先生题边跋:“老莲山阴人。俞莲洲与何绍基同时人,对三任有很大影响。”才使得我们对他的生平有些许了解。老莲是他的号,山阴就是绍兴。古代一地出一位大人物,余绪往往数百年不绝。俞莲洲号老莲,是陈洪绶陈老莲的崇拜者,他比陈洪绶晚生200年,又影响了三任,三任就是清末上海的三位大画家任熊、任薰和任颐,任颐就是任伯年,姓任名颐字伯年。在这个展览中我们也可以看到几幅任伯年的作品,黄胄先生对任伯年的评价也很高,说他“明清以来造型能力无人过之,”还说:“吾应师之。”

这就是一个展览最有趣的地方——它先是以素未谋面的伟大作品让你怦然心动,接着就以一种鲜活的方式向我们展示了艺术史的内部连接——陈洪绶影响了俞莲洲,俞莲洲影响了任伯年,任伯年影响了黄胄。艺术如光,有时一灯如豆,灯火微茫;有时万家灯火,花天锦地,以各种方式,一盏灯点亮另一盏灯,生生不息。

一只只小蜜蜂,又把我们从19世纪的俞莲洲带到了郑闻慧在20世纪80年代创作的一批花鸟作品前。画中的蜜蜂是一个视觉元素,我们可以看到不同时代作品之间的相似性,可以看到艺术史的内部连接,也很自然可以看到收藏对创作的影响。和绝大多数观众一样,我也是第一次看到郑闻慧先生的作品。我们都知道她是黄胄夫人,是炎黄艺术馆的开创者,但很少有人知道她是一位杰出的花鸟画家,更少人知道她作为艺术家的经历——她毕业于西北师范学院艺术系,是吕斯百的学生,学西画出身,早在1950年黄胄先生与她初见之时,就惊讶于她的卓异的造型能力。郑闻慧先生画菊花、腊梅、玉簪、朱瑾,造型状物严谨周密,放笔落墨又洒脱不羁,看她的画,真有发现宝藏一般的喜悦。中国传统花鸟画,大多有稿本,我们在明清花鸟画中,经常见到:“仿某某画”,“用某某法”,或“某某有此稿”等等,即出于此,这既是传承也是藩篱。郑闻慧先生的稿本是万物造化,由画及人,可以想见她是何等的勤勉不懈,慧心深思,故而她的作品有生动摇曳之致而绝无浮皮潦草大而化之的习气。

第三大看点自然是黄胄先生的作品。据梁缨女士告诉笔者:黄胄先生喜爱动物,动物也特爱与他亲近。黄胄先生不仅善画毛驴奔马、骆驼水牛,也善画与人类相伴最亲的鸡鸭猫狗。我们眼前是他的四幅掩映游戏于花丛的猫图,分别为狸花猫与牵牛,黑白花猫与腊梅,黑白猫与玉簪,以及变古人“富贵花猫”而寓意新时代美好生活的猫与山牡丹。他笔下的猫,不是作为宠物,而是带着与生俱来的灵性,充满着勃勃生机,造化赋形,莫过于此。

人们常说黄胄先生是艺术家中的艺术家,这不仅是指他开创了中国画在新时代的范式和道路,也指他既服务众人又能服众,“人画齐高”的品格。故而在展览中可见多幅黄胄先生朋辈的赠画,包括:唐云、俞致贞、刘力上、崔子范、郑乃珖等人。画赠知己,故而特放松,不用太规矩,放笔直写,所谓相视一笑,莫逆于心,即此意也。比如郑乃珖,画一小堆草菇,近乎白描,只淡淡染一圈胭脂,透着鲜劲儿。比如唐云,他是海派花鸟的代表人物,画一只鸬鹚,有鹰的野望,站在木桩上,昂头看秋水;或者画两只青蛙带着一群蝌蚪,是一种拟人化的幽默。

第四大看点是一批版画。其中最杰出者为郑爽。此郑爽乃著名版画家郑爽,而非某艺人郑爽,二者自有云泥之别。版画家郑爽是前清皇室出身,溥仪是她的亲舅舅,而她却选择在南国广州的泥土里成为真正的自然的女儿。我们可以静下心体会一下她的水印木刻《葱花•土陶罐》,家里种的大葱开花了,掐几枝插在陶罐里,平平淡淡,回味无穷。我喜欢她的画,不需要解释,谁都看得懂,干净简单、纯真美好,就像我们内心所期盼的生活的本来面貌。

展览中还有不少名家名作,古代如周之冕和傅山,近代如齐白石和张大千,这些煊赫之迹自然毋庸赘言。展览中也有很多碎金遗珠,例如曾景初的黑白木刻《百花图》及民间花鸟绣片等等,各花入各眼,入眼处定有会心。